从漫画开始的本体论（一）：什么是漫画
1. 标题
新井圭一（あらゐけいいち）老师对作品的命名一直抱着非常头疼的态度：
给自己的作品命名这件事本身是否妥当？这不是会极大束缚接受者的感受力吗？（自分の作品に題をつけるのもどうか？と思った。それは、受け手側の感受性をかなり縛ってしまうのではないか？）
他的顾虑其实很容易理解：一部作品的意义本来有着不断外延展开的无限潜能，但一旦你为它取了一个极其有限的名字，读者的注意力就会被这个名字牢牢牵引。打个比方：一幅画如果被命名为《手机》，读者就一定会带着“手机在哪”的疑问去看——即使手机根本没有出现在画中，也不是画的中心。
于是，“手机”这个词，哪怕不在画面里，也已经悄悄介入并统摄了整幅画的意义：画中的东西开始被拿来解释它，画中没有的东西也变成了它的缺席。命名的暴力就在这里：它选中一个词，让作品中的其余东西都不得不先经过这个词，才被读者看见。
所以新井采取了看上去最摆烂的命名方式：《日常》和《CITY》（以及《Helvetica Standard》——一个字体的名字）。
这两个名字起得朴素到几乎随便。但对于新井的作品来说，恰恰是这种朴素，反而构成了命名上的诚实①。日常可以容纳每天发生的种种事情，CITY可以容纳一座城市里形形色色的人与事——它们给出了一个范围，却没有为读者框定哪件事才是重点，你又该从中读出什么。正是因为名字没有替作品把话说完，那些无法被短短一个标题概括的经验与感受，才能继续在阅读中展开。
有趣的是，《日常》这个名字几乎带有某种反讽意味。我们看它画的都是些什么“日常”：
- 一个机器人，伪装成人类，理所当然地去上高中；
- 一个傲娇女高中生，朝着喜欢的男生直接开炮——是真的大炮；
- 被炮轰了的人，拍拍身上的灰，毫发无伤。
这是荒唐的，这不是漫画外的那个日常。可关键正在这里——在那个世界里，这些就是日常，就是被当作日常去过的日子。机器人要去上学，喜欢一个人会忍不住开炮，被轰飞了还能活蹦乱跳。角色当然会吃惊、会困惑、会拼命吐槽，但这些荒唐事并没有让他们停下来，怀疑自己生活的整个世界。
它叫“日常”，不是因为它在素材方面写实，而是因为漫画里的角色把自身遭遇的一切荒唐经历，当成自己的生活，认认真真地过着——而这种态度，反倒和漫画外的我们产生了共鸣。
新井的世界，是一个“把荒唐的经验当作日常来过”的世界。这一点将是我们后续讨论的起点。